martes, 31 de mayo de 2011

LOOK de TENDENCIA: COLOR BLOCK by JIL SANDER


A 31 de mayo, con la mirada puesta en el verano que llega ya, es poco aventurado hablar del destierro del negro. Color BLOCK es lo que llevamos en su lugar.

FOTO RIOTMODE: spotted@ the sao Paulo fashion Week
Naranjas, verdes jade, turquesas, fresas, corales... Colores vibrantes que inundan a trozos ( o bloques ) nuestros estilismos de buen tiempo.
FOTO ZARA: el color BLOCK arrasa en todas sus tonalidades
Estas faldas largas en colores más vivos que intensos se corresponden con la segunda paleta que os presentamos en el post de definición.
Existen diversas formas de trasladar o adaptar esta tendencia a nuestro armario. Durante la semana que dedicamos definir esta tendencia, utilizamos en reiteradas ocasiones las propuestas de Gucci como ejemplo de combinaciones arriesgadas.
FOTO GUCCI ss'11: verde+lila+naranja=glamour BLOCK
La regla a seguir parecía ser "mezcla como nunca antes lo hubieras hecho y aciertas seguro" porque la suma verde+lila+naranja nunca había dado un resultado con tanto glamour.

Pero es que no se trata simplemente de poner color al Look, la clave está en el mix y en la intensidad del colorido.

lunes, 30 de mayo de 2011

A FONDO: los must have de la temporada

To be or not to be… esa es la cuestión. Pero cuando hablamos de Must have, en el contexto de la moda, la “cuestión” no llega a ser tan filosófica como Hamlet pero obliga a analizar mucho más que su forma gramatical. En el idioma de Sakespeare must habla de obligación, pero de una obligación de carácter moral… un deber en toda regla. Y como la moda, como nuestra vida, esta plagada de anglicismos, cuando los gurús de estilo denominan lo que en esa temporada es un must have… revisa tu armario y el estado de tus cuentas porque debes, así, debes, hacerte con ello.
 FOTO VOGUE. James Brown, Sienna Miller y Kate Moss. ¿Gurús o celebrities?
Y metidas en la terminología fashionista en versión original ¿es lo mismo must have que las prendas it?... en fin, no sé si hay una teoría desarrollada al respecto pero, personalmente, veo alguna diferencia. Cuando hablamos de must have hablamos de prendas imprescindibles, lo que podemos traducir por “básicos de temporada”. Por ejemplo un básico de esta temporada ss’11 es un vestido blanco, de las que hay muchas versiones. Pero si buscamos el it dress” ,el vestido posiblemente nos venga a la mente la colección de D&G, llena de frescor, elegancia y simplicidad… ¿estáis de acuerdo?  

FOTO VOGUE. Detalle de encaje incluso en los complementos

viernes, 27 de mayo de 2011

NY: SAVAGE BEAUTY - Alexander McQueen

The Metropolitan Museum of Art inauguró a principios de este mes una exhibición de visita obligada. 
Savage Beauty es la exposición póstuma del trabajo de Alexander McQueen; el diseñador británico que estremeció al mundo con su agudo sentido del estilo y su enfoque futurista. 
FOTO EFE: El oscuro romanticismo de McQueen ha cautivado a la ciudad de NY
Acabamos esta semana en la que hemos tratado la moda como una forma de arte funcional con un artista cuyo medio de expresión era el diseño, una de las figuras más influyentes del mundo de la moda de la última década. 
Conocido como l'enfant terrible de la moda londinense, Lee Alexander McQueen se caracterizaba por la perfección de su trabajo y por el esmero en la búsqueda de la silueta que caracterizara el s.XXI. 
Alexander Mcqueen Savage Beauty
FOTO © Sølve Sundsbø: para The Metropolitan Museum of Art
Utilizar cuernos, plumas, picos e infinidad de otros elementos era alguna de sus excentricidades que siempre orientaba a su fin último: llegar a la cumbre del diseño. 
"I want to be the purveyor of a certain silhouette or a way of cutting so that when I'm dead and gone, people will know that the twenty-first century was started by Alexander McQueen."
Alexander McQueen
diseñador (1969-2010)

jueves, 26 de mayo de 2011

Moscú: Noches en el Pushkin

¡Hoy estrenamos colaboradora!. Olga, que ha pasado en la City londinense los últimos años y ha llegado a Barcelona hace unos meses, no podía elegir otro momento mejor para iniciar su colaboración con TrendsLabBCN que esta semana en la que viajamos por todo el mundo. Prepara la maleta con ropa de abrigo que nos vamos con ella a Moscú...

 Siguiendo con el tema de la moda y los Museos, Moscú probablemente no sea la primera ciudad que nos venga a la cabeza al pensar en alta costura francesa. Sin embargo fiel a sus contrastes hace un mes se inauguro en Moscú una de las exposiciones que mas está dando que hablar esta temporada, "Inspiration Dior" en el Pushkin, uno de los mejores museos de artes decorativas del mundo.
Museo Pushkin "Inspiration Dior"
Durante unos meses, las creaciones de Dior se codearan en igualdad de rango con cuadros de distintas escuelas. La exposición intenta reflejar el nexo entre la alta costura de la maison de la Rue Vendome y grandes artistas a lo largo de su historia, y así profundizar en el continuo dialogo entre moda y arte. Es muy curioso que en un país donde no hace tan poco los artistas no sobrevivían a menos que retrataran a Lenin o Stalin se haya organizado esta exposición, ensalzando la libertad creativa pero esto refleja al fin y al cabo la importancia de la moda entre muchas otras cosas, como manifestación de apertura de los países.

miércoles, 25 de mayo de 2011

Museo de la moda en Santiago de Chile: 'Volver a los 80'

A muchos sorprendió leer, el pasado mes de enero, el suplemento viajes del New York Times. Bajo el título 'The 41 places to go in 2011' el diario ofrecía una selección de los lugares para no perderse en el nuevo año: y Santiago de Chile aparecía en el primer lugar. Pero... ¿por qué una sorpresa? 
FOTO: uno de los lujos de vivir en Santiago se da, sobre todo, en invierno. Levantarse y ver la cordillera de los Andes nevada...
El 2010 fue un año crucial para Chile, sin duda uno de los países en el punto de mira a nivel mundial por los diversos sucesos que en él acontecieron: el terremoto del 27-F, la investidura de Piñera en marzo con la primera gran réplica tras el terremoto, la heroicidad del rescate minero de los 33 en la mina San José, la celebración del bicentenario de la independencia, la ex-presidenta Bachelet asume cargo en la ONU, la selección de fútbol participa en el Mundial de Sudáfrica... Todos ellos acontecimientos que han demostrado la capacidad de respuesta del pueblo chileno y su rápido avance en materia de desarrollo. Y es que Chile está de moda.
El New York Times, destacaba , entre otros, el Museo de la moda de Santiago, capital del país, como "el espacio cultural más notable que se ha abierto en los últimos años". Y hasta allí me dirigí hace unos días. En una excelente ubicación en la comuna de Vitacura (donde se concentra el mayor número de tiendas de diseño y la conocida milla de oro de la ciudad -en Alonso de Córdova-), el Museo de la Moda se abre paso para albergar exposiciones temporales muy variadas. 
FOTO Museo de la Moda: esta 'plantación de autos' da la bienvenida a los visitantes
Actualmente, 'Volver a los 80' ocupa las estancias de la casa que antaño fue vivienda de la familia Yarur  -Jorge Yarur Bascuñán fue el creador de la Fundación del Museo en 1999 y quien lo dirige hasta hoy-. Un museo privado que vive de la colección familiar y de las adquisiciones en las grandes casas de subastas.
FOTO: chaqueta militar adquirida el pasado año por el museo y que usó John Lennon en un editorial con la revista Life en 1966
Tras una especie de déjà vu (nací en el albor de la década ochentera) me sumerjo en el ambiente para ver la exposición. Lo primero que nos gusta y nos llama la atención es una pared llena de aforismos seleccionados con acierto. 
"La mode se dèmode, le style jamais"
Coco Chanel

"For me elegance is not to pass unnoticed but to get to the very soul of what one is"
Christian Lacroix

martes, 24 de mayo de 2011

DHUB Barcelona: '¿Qué me pongo?'

Perderte por el Born un día cualquiera es uno de los placeres de alguien que no te puedes permitir cada día, en ocasiones por las obligaciones laborales o simplemente porque nos complicamos la vida en exceso... pero si nos liamos la manta a la cabeza y nos dejamos caer por allí, el remate es aterrizar en la calle Montcada 12 e introducirnos en la exposición "¿Qué me pongo?" ... ¡no sabrás si estás en París o en Londres...!!!
Al entrar es como si realmente abrieras las puertas del guardarropa de María Brillas, comenzando por la parte más de día, abrigos y sport hast un total de 341 piezas. Y, como broche final la gran sala donde la noche brilla con todo su esplendor de la mano del modisto Pedro Rodríguez
FOTO: el vestido en estampado floral nos puede recordar a la tendencia Tiny Pleasures 
No te pierdas el corto audiovisual al final de la exposición. Podrás ver cómo disfrutaban de la vida y de los momentos buenos que ésta nos ofrece; que son pocos, y hoy parece que aceleran aun más la velocidad...¡vivimos corriendo todo el día!
LINK AL AUDIOVISUAL: http://vimeo.com/20532948
Hay vestidos que son tan actuales como este con todos los volantes. Podríamos encontrarlo en una pasarela de París o de Milan.
FOTO: vestidos con volantes que podemos encontrar en la expo
Se podría resumir la exposición como un relato sobre una mujer apasionante como María Brillas que construye su imagen social generando una identidad propia en colaboración con su modisto Pedro Rodriguez. Hilda  Bencomo, nieta de María Brillas, ha donado las prendas de su abuela al Museo Textil de la Indumentaria de Barcelona.

Keep Trending!
-------------------------------------------------------------------------------------------
DHUB Barcelona
'¿Qué me pongo?'
Montcada 12 
hasta el 28 de agosto
Horario: de martes a viernes de 11 a 19h. Sábados, domingos y festivos de 11 a 20h
Precio: Entrada gratuita

Visitas guiadas gratuitas: Sábados a las 12 h

lunes, 23 de mayo de 2011

A FONDO: Museos a la moda

¿Qué finalidad tiene un museo? ¿Puede acoger cualquier “conjunto de objetos” sin criterio selectivo ninguno? Cada vez proliferan recopilaciones de lo más diferente que en ocasiones son puro gancho y en otras son un desafío para el visitante habitual a un museo que no sabe exactamente que se esconde tras el título que las anuncia.
¿No es desconcertante el título de la última exposición en la Pedrera?
Y como nos preguntábamos… ¿Cuál es la finalidad de un museo? Pues como recoge el Ministerio de Cultura su misión es múltiple:
"Debe documentar e informar sobre las colecciones que componen el patrimonio cultural, debe también conservarlo, lógicamente."
El Louvre, uno de los museos más visitados del mundo
Junto con esa labor, debe ocuparse de difundir su contenido y por tanto la riqueza que encierran, colaborando al acercamiento de cultura y sociedad, así como desarrollar herramientas de investigación y análisis y otros instrumentos como bibliotecas y archivos que ayuden a su difusión y desarrollo.

No siempre han existido los museos. En la antigüedad, se exponía en templos o en casas particulares. Fue en el Renacimiento cuando surgen los edificios expresamente dedicados a exponer obras de la cultura.
FOTO EFE. El Metropolitan de NY dedicó una expo en 2008 a la influencia del vestuario de los superheroes en los diseños...idea de Giorgio Armani!!
Desde TrendsLabBCN siempre hemos contemplado la moda como un fenómeno global, que abarca muchos aspectos y que nace y se alimenta de lo que la sociedad respira, de lo que ella genera… es resultado y expresión de la cultura y por eso no es de extrañar que, cada vez con más frecuencia, los Museos abran sus puertas a muestras de diseñadores o exposiciones que tienen como hilo conductor la moda, de distintas formas y modos de expresión.
FOTO: Vestido de Balenciaga expuesto en el Museo de Bellas Artes de Bilbao

viernes, 20 de mayo de 2011

Lo que nos dejó la Bridal Week

El viernes pasado (debido a problemas con Blogger) no pudimos culminar la semana dedicada a las novias. Así pues, hemos decidido recuperar hoy el post que teníamos preparado... 



La pasarela Gaudí de novias bajó el telón un año más para dejarnos un sinfín de propuestas nupciales que seguimos con especial atención la semana pasada en nuestros posts más monocromáticos del año. El blanco, color por excelencia en uno de los días más especiales de nuestra vida, sigue siendo la elección preferente…aunque apuntan nuevos colores para romper con este reinado. 

FOTO hola.com: Pippa Midleton encandiló a medio mundo con su vestido blanco...sin duda el gran descubrimiento de la boda real
También un año más, el fin de la pasarela de novias dio inicio al Salón Internacional NoviaEspaña que, en su 21 edición, contó con más de 230 marcas nupciales venidas de todo el mundo. Sin duda una oportunidad única para adentrarse en el universo nupcial más completo a nivel internacional. Y es que Barcelona sigue siendo la capital de la moda nupcial en España, y una sede referente a nivel internacional.
FOTO elle.es: un año más, los andaluces Victorio&Lucchino sorprendieron con su puesta en escena y apostaron por una novia romántica, sin olvidar el toque clásico propio de sus creaciones nupciales
Gaudí cerró el jueves pasado con su último desfile lejos de la localización habitual (recinto ferial Gran Via). El MNAC, en su sede de Montjuïc, se engalanó para recibir las propuestas de la firma Pronovias, una de las más esperadas año tras año. El diseñador Manuel Motta presentó para Pronovias sus propuestas en las que el tul fue el absoluto protagonista. La firma nupcial española, líder del sector en el país, no defraudó: fue el broche de oro final a la semana barcelonesa dedicada a las novias.

jueves, 19 de mayo de 2011

HISTORY Lab: Zapatillas deportivas



A finales del siglo XVIII los fabricantes de caucho para ruedas de bicicletas necesitaban deshacerse del exceso de producto y empezaron a reciclar el material para construir las primeras zapatillas con suela de goma y lona en la parte superior que se llamaron plimsolls.
FOTO ACNE: emulando el origen de las primeras plimsolls
Con la invención del caucho vulcanizado, patentado por la empresa Good Year surgen en 1876 de manos de la New Liverpool Rubber Company (la empresa que se convertirá  en la marca Dunlop) unos zapatos para jugar al croquet.
FOTO Oliver Spencer: Las primeras zapatillas para jugar a croquet eran muy similares a esta reedición
Más tarde, en 1892, la U.S. Rubber Company creó unas más cómodas, conocidas como sneakers, porque no se hacía ruido al andar, y así se podía sneak up on someone (acercarse sigilosamente a alguien).
FOTO Ellen Vigilante: Emulando las primeras basketball sneakers

miércoles, 18 de mayo de 2011

WE LAB IT: Nike Free, la experiencia de caminar descalza

Llega el buen tiempo y empezamos esa especie de cambio de piel que supone ir eliminando las capas de abrigo que nos han protegido durante el invierno. La temperatura y el solecito lo piden
FOTO Nike ID. Maria Sarapova, una fans de nike free

...aunque haya días que el clima juega al despiste y nos sorprenda con  temperaturas de crudo invierno. La primavera es así de caprichosa.

FOTO TrendsLabBCN. Nada más entrar en el Free Truck nos reciben las opciones de Nike Free a todo color
Como decíamos el lunes, nos hacemos nuevos propósitos de ponernos a raya y preparar el verano haciendo más ejercicio. Pero nuestros pies, escondidos y maltratados después del frío invierno, con tacones, zapatos cerrados, botas que los han mantenido prisioneros durante horas y horas en los meses de frío, reclaman algo de libertad.
FOTO TrendsLabBCN
¿No habeis soñado miles de veces con caminar descalzas?Parece que incluso enfundarnos las zapatillas de deporte es una nueva restricción de esa libertad condicional bien merecida por nuestros pies. Pues precisamente eso, libertad, es lo que Nike nos ofrece con su tecnología FREE, que hemos podido conocer de primera mano a través del Free Truck que recorrerá varias ciudades de la geografía española y que pasó por Barcelona hace unos días.

lunes, 16 de mayo de 2011

A FONDO: Moda deportiva

Desde hace unos meses salgo a patinar los domingos por la tarde con una amiga. Recorremos la Diagonal, de Francesc Macià hasta el campus nord de la UPC, donde nos entretenemos recordando ejercicios que solíamos hacer a cuatro ruedas cuando éramos más pequeñas y  todavía no teníamos miedo a rompernos una uña o la crisma directamente...
FOTO Lady marshmallow: nosotras patinamos en línea pero no me digáis que no son chulísimos éstos tan retro.
Además de divertidísimo es una manera de tranquilizar nuestras conciencias de ex-deportistas - me encanta poder contestar algo distinto del tímido y clásico "nada" acompañado de una sonrisa cuando me preguntan "¿y tú qué deporte haces?" - y, así además me reafirmo en mi igualmente reciente condición de ex-fumadora.
FOTO google images (el enlace se había perdido): el jogging es uno de los deportes más comunes
Hacer ejercicio sienta bien, relaja, despeja y es muy beneficioso tanto para el cuerpo como para la piel. Da energía y vitalidad sobretodo si se hace al aire libre. Son muchísimas las ventajas y no entraremos a enumerarlas entre otras cosas porque una semana dedicada a este tema dará para tratarlas en profundidad.

viernes, 13 de mayo de 2011

Problemas con Blogger

Debido a problemas ajenos a nuestra responsabilidad no hemos podido colgar el post de hoy viernes que cerraba la semana dedicada a las novias.  La plataforma Blogger ha estado inoperativa durante muchas horas. Recientemente se acaba de restablecer el sistema. Mañana sábado podréis leer el último post de la semana que teníamos preparado.
Sentimos las molestias.
Keep trending!

miércoles, 11 de mayo de 2011

WE Lab IT: History Lab ANILLOS DE COMPROMISO

Los anillos de compromiso tienen siempre un papel protagonista en las historias de dos. Símbolo de la entrega y de la promesa de unión para toda la vida

FOTO esmas.com. Cartier, un maestro

 

En el post de hoy repasamos los anillos que han marcado la historia.
Si me permitís empiezo hablando de frivolidades. Porque de entre los anillos de compromiso más famosos el que el actor Richard Burton regaló a la recientemente fallecida Elizabeth Taylor es uno de los más emblemáticos. Una sortija de 33 quilates es considerado todavía el anillo de compromiso más caro en toda la historia de Hollywood 

FOTO esmas.com. El anillo de compromiso mas caro de la historia de Hollywood

WE Lab IT: vestidos 10

La Barcelona Bridal Week abrió ayer sus puertas con el desfile de Rosa Clará. Como no podía ser de otra manera la temática de la semana está centrada en las novias en su día más especial y jugamos a vestirnos para la ocasión.
FOTO TrendsLabBCN
¿Nuestro armario? Para las bodas de este mes de mayo Roser y yo nos hemos puesto en manos de Rocío. DIEZ celebra sus 20 años en 2011 y, como les sucede a los grandes, la creatividad va creciendo con la edad.
FOTO TrendsLabBCN: diseño de Rocío (DIEZ)
¿Qué os parece el vestidazo?

Keep Trending!

martes, 10 de mayo de 2011

WHO's WHO: Teresa Helbig

Quedo con Teresa Helbig para una pequeña entrevista. Su forma de entusiasmarse al hablar de moda y todo lo que con ella es capaz de hacer es contagiosa. Hace soñar a mujeres y hombres y ahora os cuento por qué.

Teresa viene del mundo del escaparatismo; nos comenta que en los años 80 hacer un escaparate era todo un espectáculo, toda una puesta en escena. Se mimaba hasta el último detalle, hasta el punto que,  como toque final, se perfumaba a los maniquíes.

lunes, 9 de mayo de 2011

A FONDO: blanco sobre blanco

El blanco. Un color que transmite emociones casi contradictorias es el protagonista de esta semana y la razón seguro que la habeis adivinado. En Barcelona es la semana de las novias. La Pasarela Gaudí se anuncia por las calles y se espera en muchos corazones, no todos con los mismos sentimientos: unos comerciales, otros afectivos…todos ellos importantes, y desde TrendsLab no podíamos pasarlo por alto.
 FOTO modabarcelona.com

No sé si sabeis que, como casi todo en nuestra cultura occidental, la definición de los colores tiene su origen en Grecia. Fue Aristóteles quien primero definió que todos los colores resultan de la mezcla de cuatro colores y que la incidencia de luz y la sombra sobre los mismos es fundamental en la percepción que tenemos los hombres. Estos colores que denominó como básicos eran los de tierra, el fuego, el agua y el cielo.
También Leonardo Da Vinci, muchos siglos después, se ocupó del color definiendo la escala de colores básicos….y…. ¿Cuál es el primero y principal para el gran Leonardo? el blanco, ya que permite recibir a todos los demás colores.

viernes, 6 de mayo de 2011

Sombreros: ayer, hoy y siempre

El último post de la semana va de sombreros... y, como dice el título que lo encabeza, es el accesorio de ayer, hoy y siempre. ¿Por qué? 
FOTO AFP: una interesante foto-composición con algunos de los tocados y pamelas que lucieron en la boda real
Si hablamos de sombreros no podíamos dejar de mostraros, ni que fuese, una foto-recopilatoria de algunos de los modelos que se vieron en la gran boda real de Inglaterra. Aunque ya bastante saturados del tema (se han comentado todos los looks desde todos los ángulos) creemos que es una buena manera de empezar con buen pie el post de hoy, entrar en más detalles sería apoteósico a estas alturas de la película.
FOTO: flyer promocional de la 'Semana del barret' ideada por Gratacós
¿Y por qué los sombreros? Como cada año, la reconocida tienda Gratacós, un emblema del Paseo de Gracia de Barcelona y de la que ya os hemos hablado en otras ocasiones, organiza la 'Passejada amb barret'. En esta ocasión, la firma ha optado por toda una semana dedicada a homenajear este complemento. Rocío, en su post cumpleañero de ayer, ya nos informó de algunas de las iniciativas que han tenido lugar en la semana temática de Gratacós, sin duda un lujo para los sentidos. Y es que hablar de sombreros y tocados nos hace sumergir en un mundo lleno de buen gusto, exclusividad y savoir faireEn este marco incomparable que nos ofrece la tienda, hemos decidido cerrar la semana enfundadas en un sombrero.

jueves, 5 de mayo de 2011

WE Lab IT: Eventos en la ciudad Condal

Esta semana parece que todo el mundo se haya puesto de acuerdo y el día de ayer estuvo lleno de emociones, de eventos y de conocer a gente súper interesante ... Un día tan agradable que no sé por dónde empezar... 

Y sabéis qué, que como hoy cumplo 40 añazos voy a permitirme el lujo de no empezar nada y dejar que la mítica frase
"una imagen vale más que mil palabras" tenga su razón de ser... 
¿Queréis ver todo lo que vivimos el día de ayer?...

miércoles, 4 de mayo de 2011

WHO's WHO: Anna Blau

Hace unos meses tuve el gusto de conocer a una artista entre misteriosa y encantadora, entre bohemia y despistada, cayó en mi tienda como si me hechizara; trabaja en su atelier en el "mercantic" en Av. Rius i Taulet 120 de Sant Cugat, ella es Anna Blau.
FOTO ATELIER de Anna Blau
Anna es de Barcelona y tiene una carrera artística de lo más completa. En moda, cine,  confección de accesorios y, desde hace tan sólo un año y medio, su fuerte son los tocados. 
FOTO ATELIER de Anna Blau
Cada uno de ellos diferente, único y exclusivo; hechos con encajes y tejidos vintage que tienen su pequeña gran historia... 
FOTO ATELIER de Anna Blau

martes, 3 de mayo de 2011

WHO's WHO: La COSTA del ALGODÓN

El WHO's WHO de hoy tiene nombre de sueño pero detrás de La Costa del Algodón se esconden dos nombres propios: Isabel Pedemonte y Chipi Tornos. 
FOTO La Costa del Algodón: las creativas emprendedoras Isabel y Chipi
Hoy, en el segundo día de la semana que dedicamos a la moda intemporal, os las presentamos y más adelante os contaremos todo sobre Trunk Show que tiene lugar esta semana en el espacio de Tammy Donohe's en la calle Fernando Agulló y que da el pistoletazo de salida a la entrada de esta marca en Barcelona. 
FOTO La Costa del Algodón: invitación al Trunk Show que tendrá lugar esta semana en Barcelona
Estas asturianas llevan más de diez años trabajando juntas en esta marca que empezó con ropa de cama, y más adelante pasó a diseñar lingerie. Os avisamos con antelación, las batas y camisones de La Costa del Algodón marcarán la diferencia.

lunes, 2 de mayo de 2011

A FONDO: Moda intemporal

Parece que hay diseñadores, marcas, casas de moda, que han logrado captar el secreto del éxito, la clave para definir ellos lo que es y lo que nos es moda, lo que se lleva y lo que debe desterrarse y, no menos importante, cómo debe llevarse. Pero ¿es algo objetivo? ¿es un cúmulo de circunstancias que se unen de modo mágico, durante un tiempo, en una persona tocada por el dedo de los dioses? ¿hay algo que permanece en la moda , “máximas” que hacen de una prenda, de un diseño, algo inmortal? Pues esta es la pregunta, con tintes filosóficos, que nos hemos lanzado esta semana. ¿existe una moda intemporal?

 FOTO elblogdemoda.Coco Chanel marcó un antes y un despues en la moda femenina
Moda intemporal ¿dos palabras incompatibles entre sí?  Es como hablar de círculos cuadrados o de líneas paralelas que se cruzan. Si hablamos de moda, hablamos de algo que es esencialmente pasajero: hoy es moda algo que mañana estará "pasado de moda". Y sin embargo la realidad desmiente la teoría. Esta semana lo veremos a través de personajes del mundo de la moda, prendas concretas que se reinventan y se resisten a morir y comercios de la ciudad que parece que siempre estuvieron ahí, incluso antes de que dieran nombre a la calle en la que se encuentran, y que además, gozan de salud y juventud de espíritu para seguir dando mucha guerra…de la buena.

Pero volvamos a la pregunta, ¿existe una moda intemporal? ¿algo que siempre esta ahí, como si fuera una estructura invisible de secretos en la que echan raíces los verdaderos gurús de la moda y sus creaciones? ¿Cuál es el elixir de la eterna juventud en la moda?
FOTO Fisgon. com
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...