MODA Y POLÍTICA, DIFÍCIL ACUERDO

Os lo prometimos. Queremos hacer eco de aquellos artículos publicados, ajenos a TrendsLab BCN, pero que nos resultan interesantes y recomendables.
Así pues inauguramos sección recomendando algo que se publicó este lunes 28/09/2009 en La Vanguardia.
El corresponsal de La Vanguardia en La Habana, Fernando García, nos retrata lo que es una triste realidad en la Cuba más hambrienta de moda y tendencias que jamás nadie se imaginó.
García lo llama el "nuevo estilo del socialismo caribeño", ¡como si la moda entendiera de política! Y es que lo caribeños han pasado de un estado opresivo a una dictadura voluntaria, la dictadura de las marcas y la moda.
El artículo narra como la atracción por parecerse y vestirse igual que el resto del mundo y adquirir sus productos vuelve locos a los jóvenes cubanos. El periodista cuenta la sorpresa de los turistas al encontrarse con una juventud muy alejada de la sobriedad en las formas y los colores.
Quizá porque los "estilos de vida comunista" no van con el gusto de los cubanos, esa juventud ha cogido al toro por los cuernos, solo que en esta ocasión el toro les ha metido una cornada de campeonato.
En el artículo de La Vanguardia cuentan como "ir a la moda no parece una opción para los jóvenes de la urbe, sino una obligación (...)" pero... ¿Acaso en lo que llamamos primer mundo no se vive del mismo modo?
Quizá la forma de adaptar las modas sea distinto, pero a priori, cualquier adolescente de nuestro entorno vive en una constate obsesión por su apariencia, por integrarse en un grupo, por ser aceptado o querer ser asociado a un estilo. Entonces, ¿no será que no hablamos de política sino de relaciones humanas? El modo de vestir (estamos convencidos de ello en TrendsLab BCN) habla de lo que queremos, de lo que somos, de dónde nos movemos, de nuestras aspiraciones, de los malos o buenos días que tenemos. Y esto es universal.
Os decíamos "triste realidad" porque según García, "los cubanos están desorientados y no saben de dónde viene cada tendencia". Explica cómo mezclan estilos, no tienen buen gusto, consumen imitaciones, "practican remedios caseros" para simular las tendencias globales y gastan más de lo que tienen en su vestuario.
Ante esta realidad, de nuevo nos hacemos una pregunta ¿acaso nuestros jóvenes conocen de dónde vienen las tendencias? ¿o se visten porque lo ven en un famoso, un cantante o un actor? Quizá no sólo en Cuba están desorientados en moda y tendencias.
Ya sabéis que nuestro empreño está en conocer las tendencias globales y su impacto en nuestro mercado local. Y con ello dar criterio, información y un punto de vista constructivo en la moda.
Así que felicitamos a La Vanguardia por su artículo, porque reafirma nuestra convicción del juego entre lo global y lo local dentro de lo que llamamos la dictadura de la moda.
Si tenéis ocasión de recuperar el artículo, no lo despreciéis y dedicadle unos minutos.

La Vanguardia, 28/09/2009, página 22/23

Descubriréis "el precio de ponerse guapa".

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LLEVO UN RATO OBSERVÁNDOTE

Desde una de las múltiples estanterías del Fnac, gritaba uno de los libros: ¡¡¡elígeme a mí!!!, ¡¡¡¡elígeme a mí!!!
Bueno, finalmente accedí. Si no me gustaba lo que decía, siempre podía hacer una crítica (destructiva, claro) o no hablar de él por siempre jamás.
¡Ja! Pues resulta que el libro "COOLHUNTING, Conozca hoy lo que sus cliente demandarán mañana" ha resultado ser de lo más interesante. Pensaba que era un libro orientado sólo al sector textil pero mi primera sorpresa (y grata) fue descubrir como el autor Victor Alejandro Gil Mártir (Salamaca, 1975) afirma que las tendencias deben aplicarse a todos los ámbitos industriales. El autor es "hijo" de la publicidad, por lo que en general se proponen ejemplos muy prácticos de comportamiento del consumidor.
En este sentido, pensamos que es interesante porque nos propone, más que una profesión de Coolhunting, una actitud en cualquier puesto de trabajo, o industria. Una actitud abierta al cambio. Podemos descubrir las nuevas tendencias a base de leer el periódico (hay noticias que habitualmente pasan por alto pero empiezan a mostrarnos cambios sociales), al ver una pequeña modificación en la contabilidad de la empresa (puede suponer nuevos hábitos de consumo), etc.
Me encantó ver cómo el autor trata de buscar un modo profesional y casi científico al Coolhunting. En este sentido no aporta ninguna novedad, sino que trata de aplicar los métodos básicos de investigación de mercados a la investigación de nuevas tendencias (¡para qué inventar el ajo!). Por tanto, a todos aquellos familiarizados con el marketing, la comunicación, la publicidad y la empresa, no les resultará nada raro los distintos métodos que se nos proponen para gestionar las tendencias y conocimientos del consumidor (entrevistas en profundidad, brainstormings, pruebas a ciegas, etc.).
Interesante: aporta ejemplos y consejos muy prácticos de cómo adaptar las nuevas tecnologías en la investigación de mercados y tendencias. Tecnologías sumamente sencillas, baratas y accesibles. Un poco de sentido común (que ya sabéis que es el menos común de los sentidos)
Un pro / una pega: el lenguaje es muy fácil, concreto y familiar para las personas relacionadas con la publicidad o el marketing. Pero este lenguaje técnico y directo para unos puede resultar un poco más novedoso para quien no esté familiarizado con estos conceptos (pensemos por ejemplo en diseñadores o estilistas que están formados en el ámbito de la moda pero no en la empresa y su gestión). De todos modos son MUY básicos, así que, por favor, que no sea una barrera para leer el libro... nunca es tarde para aprender cosas nuevas.
¡Bravo! El autor apuesta por un conocimiento y estudio profesional (casi científico) del Coolhunting. Como ya os hemos comentado en alguna ocasión, la moda y las tendencias no son resultados caprichosos de alguna persona sino que existen estudios exhaustivos sobre comportamientos sociales que acaban definiendo y proponiendo las tendencias de moda. Así pues, un 10 al esfuerzo del autor por intentar encontrar respuestas llenas de sentido y análisis de este fenómeno.
La inocentada: Gil propone integrar esta tarea visionaria dentro de la empresa en lugar de subcontratarse. Viene a decir que se trata de una actitud más que una profesión. Sin embargo el día a día en las empresas a veces deja poco margen para pararse a pensar. Los departamentos de marketing, contabilidad o calidad (por citar sólo algunos), el exceso de trabajo, la rutina o los timming ajustadísimos no dejan ampliar visión en temas de nuevas tendencias (salvo en momentos demasiado puntuales como la planificación de los planes de marketing). Así que a pesar de que la teoría es fantástica, desde TrendsLab BCN pensamos que recurrir a agentes externos de vez en cuando aporta una visión renovada de la propia empresa, ayuda a reflexionar sobre los procesos y a replantearse actividades o estrategias que en otras circunstancias no se haría.
Léelo, sobre todo si te dedicas a: la publicidad, la moda o empresas de gran consumo.
No lo leas si esperas descubrir el secreto de la felicidad, todo lo que aporta es de sentido común.
Busca más en: http://www.victorgil.com/

Sobre el autor: sociólogo y analista de tendencias, muy orientado al mundo de la comunicación, la publicidad y el marketing.
Yo lo compré en FNAC por 12 euros., pero como es de la colección "Empresa Activa" seguro que lo encontráis en otros grandes centros o librerías. Esta colección os sonará porque también editaron "¿Quién se ha comido mi queso?".... ¿os acordáis?
Espero que os guste y, por favor, decidnos si compartís nuestra misma opinión o... si no os satisface, ¡¡¡proponednos algo mejor!!!!

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Fotos: victorgil.com

DE BARCELONA A PARÍS

ESTRELLA ARCHS SE CONSOLIDA EN LO MÁS ALTO DE LA MODA TRAS CONVERTIRSE EN DIRECTORA ARTÍSTICA DE UNGARO

La diseñadora Estrella Archs, que recientemente presentaba su última colección en la 080, ha fichado como directora artística de la firma francesa Ungaro.

Tras 12 años de lucha fuera de nuestras fronteras para abrirse camino con la marca que lleva su nombre, Estrella Arch afronta además un nuevo reto: el de devolver Ungaro, una de las diez Maisons de Haute Couture del mundo, a primera línea.

El próximo 4 de octubre debuta con su primera colección prêt-à-porter en el Salón de París. Estrella ya desfila en este salón desde hace años, y además tiene el honor de ser la única española que presenta allí sus colecciones. Con este nombramiento la diseñadora se convierte además en la primera mujer que ocupa la dirección artística de UngaroNacida en Barcelona y formada en la Escuela de Artes y Técnicas de la Moda de nuestra ciudad, Estrella completó sus estudios con un Master en la prestigiosa Central Saint Martins de Londres donde se graduó con honores. Antes de establecer su propia marca trabajó para Hussein Chalayan, Nina Ricci, Cacharel, Pucci y Prada además de trabajar como periodista de moda en Vogue España.Mounir Moufarrige, presidente de la firma, cree que la experiencia en moda de la diseñadora catalana y la sofisticación de sus creaciones reflejarán perfectamente el ADN de la marca. Por su parte Estrella quiere “purificar los códigos de la Maison, adaptándolos al presente para darles un aire más moderno”. Ve en la mujer Ungaro alguien muy femenina, nada vulgar y llena de luz. Su marca en cambio, presenta el extremo opuesto, “true female nature”.

Sin querer ser demasiado irónica, me gustará ver cómo encaja en toda esta “purificación” la Consejera de Estilo de la casa, la señorita Lindsay Lohan, quien fue fichada por ser "experta consumidora de lujo" y causa de la acordada marcha de Esteban Cortázar, anterior diseñador de Ungaro.

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DESCIFRANDO TENDENCIAS (II)

GABINETES DE TENDENCIAS

Hace unos días Roser nos hablaba del Timming de las Tendencias. Siguiendo esta línea de estudio, descifrando tendencias, hoy abordaremos el tema de los Bureaux de Style (BdS).

También conocidos como Agencias, Gabinetes o Laboratorios de Tendencias, estos bureaux se dedican a analizar las ideas y filosofías que rigen el comportamiento del consumo a todos los niveles y en la mayor parte de sectores de actividad.

Traducir los comportamientos que se observan en las tendencias que gobernarán la calle dos años antes que esto suceda, es todo un arte; muchos consideran que se trata de “un don”, en cualquier caso, el trabajo no es poco, y mucho menos simple.

Imagen de “Subway World” graffiti on trains

La información llega de todas partes: Buenos Aires, Berlín, Tokio, Londres, New York o Barcelona. Ciudades en constante movimiento y evolución donde nacen estas corrientes de pensamiento y de comportamiento.

Utilizan todo lo que les rodea: looks de calle, diseño de tiendas, películas, eventos sociales y culturales, publicidad… Toman todo lo que se hace, se crea y se dice en el mundo, lo ponen en común con las expectativas/necesidades de los consumidores y así crecen y se definen las tendencias.

Los Gabinetes cuentan con un amplio equipo de especialistas: estilistas, diseñadores, escenógrafos, sociólogos y hasta psicólogos o economistas que, a través de mesas redondas y sesiones de brainstorming perfilan estos conceptos. Luego se utilizan análisis más racionales – análisis de mercados o estudios sociológicos – que sirven para validar estas intuiciones. Y finalmente se plasman en los Books o Cuadernos de Tendencias.

A veces, sin embargo, los Books no dan todas las respuestas y se requiere algo más concreto y adaptado a las necesidades de la empresa cliente. Los BdS proponen una serie de servicios; todos relacionados con el marketing y la concepción o consolidación de productos y marcas, que establecerán las pautas para vender más y mejor según cada caso.

Se habla de tendencias en la decoración, en la joyería, en la cosmética, la perfumería y, por supuesto en moda. Pero también en la electrónica, en la high-tech o el sector del automóvil entre muchos otros. Todas influidas por los mismos factores, factores que se cuecen en cualquier rincón del mundo y que las Agencias de Estilo traducen en sus Cuadernos de Tendencias pero… ¿Quién recoge toda esta información?... Os seguiremos informando la semana que viene.

Entretanto...

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080 BARCELONA FASHION

PROPUESTAS PARA UN PÚBLICO HETEROGÉNEO

En su cuarta edición, y la última en solitario tras su futura fusión con The Brandery, desfilaron por la 080 Barcelona Fashion 18 diseñadores para presentar sus nuevas propuestas.

Los modelos de Teresa Helbig desfilan en la 080

Teresa Helbig, inconfundible y veterana en el escaparate de la moda barcelonesa, presentó su colección “Punky Dolls”, mezcla de romanticismo y aires ochenteros, con un juego de dorados pero sin olvidar su delicadeza a la hora de presentar las prendas y los diferentes looks. La pasarela vio también desfilar a la dulce pero a la vez provocadora Miriam Ponsa, a las incombustibles y siempre fieles a su estilo Zazo & Brull, y a la joven diseñadora Estrella Archs, la única española que desfila en la semana de la moda parisina y que, en esta ocasión, quiso desfilar en su tierra por primera vez.

Victor Cardona Marques e Israel Frutos Bonache, comercialmente conocidos como Cardona Bonache, fueron los ganadores de esta edición. Dos jóvenes que incorporan savia nueva al sector, arropados por su experiencia en la Escuela de Amberes y ofreciendo un nuevo concepto y forma de ver el pliegue, la estrella de su colección.

Cardona Bonache recogiendo el premio

A todos ellos un aplauso por dejar que su imaginación, fantasía y ganas de trabajar nos hayan dejado un gusto de boca que a veces cuesta de olvidar. Sirva de ejemplo la colección de Manuel Bolaño, apta solo para paladares refinados en saber “catar” la delicadeza en la elección de tejidos; o la provocadora puesta en escena de Andrea Ayala. También desfilaron jóvenes diseñadores internacionales como Yiorgos Eleftheriades… o de la tierra como Guillem Doz con una colección llena de contrariedades.

El gran protagonista: el blanco.
Dicho lo dicho sólo nos queda un punto de reflexión sobre este evento y es que, siendo el 080 un punto de inversión elevado y otorgándose el mayor premio que se conoce en moda, nos lamentamos que, una vez concedido el premio, los diseñadores galardonados no vuelvan en la edición siguiente. Al menos esto es lo que sucedió el año pasado. Quizá será este un punto de reflexión por parte de la organización “¿el premio es suficientemente bueno para presentarse pero el evento no tan tentador como para repetir?”.

Cruzaremos los dedos y esperaremos a que nuestros jóvenes creadores triunfantes de esta edición no nos hagan la misma jugada.

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Fotos: EFE y El Punt

DESCIFRANDO LAS TENDENCIAS (I)

EL TIMING DE LAS TENDENCIAS

Que la moda es algo pasajero, puntual o casual es una idea frecuente a pie de calle. Pero desde TrendsLab BCN queremos demostrar todo lo contrario. Es cierto que la moda está vinculada al tiempo, no obstante esto no significa que este tiempo sea corto. Es decir, la moda (y estilos de vida) no es un fenómeno tan volátil y fugaz como se tiende a pensar.
A menudo vinculamos la moda a unas prendas de ropa que compramos. Pasados unos pocos meses (¡o incluso unas pocas semanas!) algunas de esas prendas parecen haber caducado. Esto no significa que no estén de moda, podríamos decir, quizá un poco más acertadamente, que estas prendas están "fuera de temporada".

En TrendsLab BCN intentamos hacer comprensible el fenómeno de las tendencias, la moda (en el ámbito textil) y los estilos de vida. Y en esta ocasión queremos contar, a grosso modo, cual es el calendario y mecanismo de creación de tendencias de moda. Muy aplicable, por otra parte, a otros ámbitos industriales como por ejemplo el diseño de interiorismo. (Foto: Roca)

(Foto: despedida Valentino)

Existen algunas empresas, suelen denominarse laboratorios de tendencias, que se dedican a proponer "tendencias". Estas suelen contar con una red de colaboradores disgregados por todo el mundo que analizan fenómenos sociales allí donde se encuentran. (Foto: Future Concep Lab)

Así pues, la plantilla de colaboradores de estos laboratorios pueden estar compuestos por profesionales de ámbitos diversos como sociólogos, psicólogos, humanistas, periodistas, economistas, publicistas, etc. Son personas que además conocen bien el mundo de la moda, sus estrategias, sus tiempos, los fenómenos o personas influyentes. Con todo el material reunido por ellos, se estudia y se propone lo que se prevé serán las tendencias de moda.

¿Y cómo es posible que acierten tan a menudo? Pues la manera de proponer esas tendencias (que insistimos no es casual o caprichoso, sino el resultado de un estudio profundo en todo el mundo) se hace a través de los conocidos "books de tendencias".

(Foto: TrendUnion)

Pueden clasificarlos de diversos modos pero generalmente se dividen en: conceptos básicos, colores, patrones, interiorismo y arquitectura, mujer, hombre... Cada book, según el laboratorio, tiene un precio, pero los más interesantes suelen varios miles de euros. Esto significa que no todas las marcas de moda tienen acceso a este material, pues se requiere cada temporada una inversión económica importante. De modo que muchas empresas tienen acceso a esta información a la hora de elaborar sus colecciones textiles o de moda.

Y algunos os preguntaréis, ¿y todos copian y se adhieren a estas tendencias?. Pues no, porque no se trata de copiar, sino de entender lo que la sociedad va demandando, su comportamiento y buscar en esa propuesta una fuente de inspiración que después encaje a los clientes de cada compañía. Además, no podemos olvidar la parte creativa de cada diseñador.
Debido a este fenómeno podemos decir que unas marcas proponen tendencias y otras las siguen. Las que invierten en este proceso suelen ser grandes marcas de costura, empresas textiles, etc. Para ellas es muy importante ser pioneras en las tendencias. Otras, después de ver las propuestas de las primeras y ver qué aceptación tienen en el mercado, elaborarán sus colecciones de manera que encajen al máximo con las primeras. Así todos, de una manera u otra, aciertan con el gusto del comprador final.

¿Y cuál es el calendario de este proceso? Veámoslo con un ejemplo aproximado.

(Foto: TrendsLab BCN --> aclaración: hemos corregido en el texto del post el tiempo entre las tiendas y la presentación en desfiles es aproximadamente de un año)

▪ Septiembre 2009: puedes comprar ropa en la tienda de la temporada (colección Otoño-Invierno 09-10)

▪ 12 meses antes se presentan las colecciones en desfiles, ferias, etc. y los clientes y mayoristas hacen el pedido para sus boutiques de moda. Durante esos seis meses posteriores se están produciendo las colecciones. Así que podemos decir que el diseño se ha presentado al público en el mes de septiembre de 2008.

(Foto: Premiere Vision París)

▪ Pero esos diseños que se presentan al público primero han tenido que contar con una propuesta de tejidos, y diseño de colecciones (la parte creativa) por tanto, 6 meses antes las marcas de ropa han acudido a las ferias o proveedores para comprar tejidos. Así que pongamos que en el mes de febrero de 2008 fueron a conocer la propuesta textil (por ahora ya hemos retrocedido un año).

(Foto: Premiere Vision París)

▪ Y finalmente, estas empresas de tejidos han tenido que producir y crear sus propias colecciones de temporada, por tanto, 6 meses previos a la feria, han diseñado su colección. Así nos situamos en el mes de septiembre de 2007. Siguiendo este enrevesado calendario, podemos hacernos una idea del margen con el que deben trabajar los laboratorios de tendencias.

▪ Los laboratorios de tendencias deben ser capaces de presentar sus "books de tendencias" un año y medio o dos antes. Aquí debéis sumar su tiempo de elaboración de books, de recopilación de material de sus colaboradores de todo el mundo. Digamos que 2 ó 3 años antes ya conocen las tendencias de temporada.

En definitiva, la propuesta de tendencias se trabaja con años de antelación y por este motivo sus vaticinios no pueden ser superfluos, caprichosos o simplemente intuitivos. Cuando alguien dice que tiene "ojo clínico" para anticiparse a la moda sin estudiar todo este fenómeno, sin documentarse, puede ser una afirmación gratuita.
Como habréis supuesto a estas alturas, las formulaciones que hacen los laboratorios de tendencias son muy conceptuales, aunque intuyan patrones, colores, etc. lo más interesante es saber qué estilo de vida y conceptos generales nos proponen para que después cada empresa tenga un margen de creatividad suficiente como para adaptarse a su línea empresarial.

Alteradores de tendencias

Además, a todo esto debemos añadirle que, "casualmente", aparezca un personaje famosos prescriptor de algún comportamiento o prenda de moda. Éste suele incorporarse al calendario que os hemos descrito o incluso puede alterar (hasta cierto punto) algunas de las tendencias propuestas.

No olvidéis el fenómeno Kate Moss, que cada vez que se atreve con algún estilismo innovador marca tendencia.

(Foto: Telva.com)

También existe otro "alterador" de este calendario. Y es que como los books de tendencias se proponen con mucho tiempo de antelación, algunas de las casas de moda, por tal de ser pioneras en sus propuestas, adelantan las tendencias un tiempo al previsto. De manera que consiguen que las tendencias no duren una sola temporada, sino que se propongan antes de tiempo. Así nos encontramos con las marcas que se adelantan, las marcas que lo proponen "cuando toca" y las marcas rezagadas.

Posiblemente estos tres tipos de marcas están condicionadas por su sistema de producción y del margen de maniobra que tengan para "corregir" sus colecciones en función de los fenómenos sociales, el fenómeno "famoseo", etc.

Un punto final a todo lo añadido: las propuestas de moda y estilos de vida, no sólo beben de la ropa o el textil, hay otros ámbitos industriales que influyen en la moda. Por ejemplo, podríamos decir que nos encontramos en una "era interactiva". Se trata de que las personas pueden interactuar en diversos ámbitos de su vida. Y no es algo de una temporada, sino de una época. Si os fijáis esto existe en diversos ámbitos industriales, desde la moda por personalizar tus prendas al fenómeno de redes sociales como facebook o incluso en algunos supermercados o centros comerciales ya puedes pasar por caja sin necesidad de contratar una persona (como Carrefour o Ikea). ¿Qué nos deparará el futuro en este sentido?
Un consejo, las tendencias empiezan leyendo los periódicos, las empresas innovadoras en tecnologia y, sobretodo, observando a las personas.

Y ahora, ¿Seguís pensando que la moda es algo casual o superficial? Buscad el concepto que hay detrás de cada propuesta y veréis que hay historias, intenciones y fenómenos que se vinculan a la ropa que compramos.
En TrendsLab BCN procuramos analizar esas propuestas globales que se formulan con años de antelación, contároslas y ver qué impacto tienen en Barcelona, ¡¡¡¿no os parece realmente interesante?!!!

Por cierto, ¿os acordáis cuando os hablamos de la presentación de Tren Union en Barcelona? Pues se trata de uno de esos laboratorios y de los más prestigiosos que existen a nivel mundial. De allí nuestra ilusión por acudir al evento y las ganas que tenemos de poder contaros detalles de las propuestas que hagan para las próximas temporadas... y por eso mismo quisimos titular el post como "regreso al futuro".

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